第一集讲述的是艾薇的故事，她是一个关于灵异现象播客的联合主持人。她是个坚定的怀疑论者，而她的搭档贾斯汀（我们从未见过他）则是个虔诚的信徒。贾斯汀住在伦敦，为了弥补时差，艾薇只能独自一人在家里，在黑暗中，深夜录制播客。
此外，她还是临终母亲的唯一照护者，母亲是一位虔诚的天主教徒，家里到处都是天主教的象征物，而艾薇的压力和内疚感也与日俱增。本期节目的主题是贾斯汀收到的一封电子邮件，邮件来自一个匿名地址，内容晦涩难懂，还附带了10个音频文件。他们决定在播客节目中听这些音频，贾斯汀一边听一边寻找音频中隐藏的信息，而艾薇则准备逐一驳斥他的每一个猜想。
强烈建议在配备优质音响系统的影院观看这部电影，这绝非夸张之词。正如剧情所示，影片的大部分恐怖氛围都源于音效设计。单是伊薇戴上或摘下降噪耳机时的过渡就非常有效。影片中有很多让人惊呼“你刚才听到了吗？！”的桥段，而且配乐运用得恰到好处，音效仿佛从屏幕中涌入影院，与你一同感受，因此丝毫不会让人觉得生硬或过度。如果你想看这部电影但又不想去影院，我强烈建议你戴上耳机观看。
（如果你感兴趣的话，我仍然建议去剧院观看，因为这部电影的乐趣之一就是你会不时地环顾四周，看看噪音是从哪里传来的，或者我余光中出现的奇怪形状是鬼魂还是只是有人起身去洗手间。）
但即便如此，最让我感到意外的是， 《Undertone》并没有完全依赖音效设计。它给人的感觉就像是一部刻意营造复古恐怖氛围的佳作。影片摒弃了血腥暴力，转而采用一些经典的诡异元素，例如画面边缘的昏暗走廊；镜头背景中若隐若现的诡异景象；莫名其妙的灯光忽明忽暗；以及一位女子在夜色中独自一人，战战兢兢地走上楼梯，而墙上赫然挂着一个十字架。
没错，大部分情节确实感觉像是恐怖电影惯用的煽情手法，但结合故事设定和音效设计，最终效果还不错。我有点怀念那些只专注于营造恐怖氛围，而不是追求令人不安或震惊的电影。
请注意，如果您曾有父母身患绝症，这部电影可能会让您感到非常难过。如果您是父母的照护者，这种感受尤其强烈。起初，我担心这部电影会粗俗地利用这一点来煽情，给主人公雪上加霜。因此，影片中流露出的真挚同情让我感到惊喜。片尾字幕显示，这部电影支持肾脏基金会和阿尔茨海默病研究组织，还有一条来自编剧兼导演的私人短信（我没来得及看完），他将这部电影献给他的父母以及所有曾经承担过照顾父母重任的人们。
这部电影的基调很像那种“你投入多少，就能收获多少”的电影。它暗示了很多关于宗教、对父母的责任、愧疚、母性、独自承受创伤等主题，但实际上并没有深入探讨这些主题，更多的是对正在经历这些事情的人们表达同情。就我个人而言，我觉得这就足够了。
我已经在 Letterboxd 上说过了，但我唯一真正的批评是，电影播放到一半时暂停，让角色们谈论 Hello Fresh，这是一个非常奇怪的选择。
我实在想不出一个委婉的说法来描述我喜欢的两个最喜欢的场景，所以我会把这些留到剧透警告之后再说。
对我来说，最震撼人心的场景是艾薇似乎外出了一夜后回到家。她（最终）上了楼，镜头只拍到她母亲卧室的门，她母亲的双腿躺在地板上。
那个镜头如此平静，如此冷静，它所暗示的远比实际展现的要多得多，但它带给我的冲击力却堪比我几个月来在恐怖电影中看到的任何镜头。3仅仅因为伊薇在几周后允许自己外出一晚，你就知道会有不好的事情发生。但这个镜头比任何诡异的身影或阴影生物的镜头，甚至比后来她母亲在背景中端坐的镜头都更有效，因为它充满了深深的罪恶感。
我觉得电影里最精彩的场景出现在后面，伊薇戴上AirPods，躺下来听一段舒缓的放松音乐。旁白先是平静地描述着一片宁静的湖泊，然后自然流畅地过渡到描述湖面上漂浮着什么东西。那东西苍白而臃肿。
这段台词说得太好了，过渡到伊薇的噩梦也衔接得天衣无缝。你会感受到一两分钟的恐惧，意识到自己已经进入了噩梦，但真正恐怖的事情还在后面。
看这部电影之前，我以为会看到大量Logic界面的特写镜头，放大声波，来回拖动音频片段，倒放等等。这些镜头确实不少。但我没想到的是，他们竟然用这么多不同的方式运用音频来营造完全的迷失感。我至今都分不清，我听到的那些低语声或噼啪声，究竟有多少是来自影院里其他人的声音，又有多少是电影原声带的声音。
我尤其没想到这部电影会如此巧妙地融合各种音效设计技巧和经典的恐怖电影手法。黑暗中的残影、诡异的倾斜镜头、光线变化，以及精心构图的镜头，让你不仅关注伊薇周围的空旷空间，也关注你座位周围的影院空间。
说实话，这部电影的基调并没有什么特别新颖之处。但正是音效设计和复古的视觉效果，再加上主演相当出色的表演，才使得整部电影的效果远超预期。
原文： https://spectrecollie.com/2026/03/15/heebie-dbs-or-the-sfxorcist-one-thing-i-like-about-undertone/