在 2022 年，托尼霍克是一个家喻户晓的名字，滑板是一项奥林匹克运动，在电视上的任何视频游戏中都可以掌握数字激光翻转。不过，情况并不总是这样。早期的滑板屏幕媒体主要由怀疑的纪录片或异想天开的加州梦想式编年史组成。 1983 年，Stacy Peralta 成功地发明了现代滑板视频，他管理着 Tony Hawk 所属的破烂滑板队，事情发生了变化。由于其表演性，滑板很快就会与展示它的技术形成共生关系。
VHS 入侵
Peralta 声称他希望他的第一个视频的数百份副本能够进入席卷美国的新 VHS 播放器。 “从一开始，视频就比他们想象的更有利可图：Stacy [Peralta] 说这是第一个 Bones Brigade 视频的著名事物，他们认为他们只是要把成本作为一个营销成本，但实际上他们赚了很多钱。”作家、教授和滑板手Iain Borden 告诉 Engadget。 The Bone Brigade Video Show的成功以及随后的标题让滑板运动受到了更多新的关注，同时为苦苦挣扎的“运动”带来了全新的收入来源。
在 80 年代，Peralta 和他的 Bones Brigade 团队主导了银幕滑板，通常是在垂直坡道上，包括几部电影客串。但佩拉尔塔优雅的风格和干净利落的团队并不适合所有人。就在 80 年代末，H-Street——一个更草根的滑板品牌——发布了 Shackle Me Not和Hokus Pokus ，专注于街头滑板。不是每个人都可以使用坡道，但每个人都住在街道上，这意味着这种新风格更容易获得，视频几乎可以用作操作手册。
根据 Borden 的说法，H-Street 将相机放在滑冰者手中进行拍摄，视频中节奏和动态的变化与 Peralta 更传统的方法不同。这种新的形式——滑手射击滑手——包括大满贯、短剧、音乐和愤怒的保安，将成为未来十年的模板。尤其要感谢另一项即将落地的新技术。
VX1000
1995 年，索尼发布了一款相机，它将定义滑板视频的外观（和声音）直到今天。大约 3,000 美元； DCR-VX1000 是索尼消费产品系列中的第一款数码摄像机。相对实惠的价格，再加上其小巧的外形和新型数字磁带 – MiniDV – 使其成为寻求专业成果的奇闻趣事电影制作人的完美相机。使用称为 i.Link 的新兴技术（您可能将其称为“火线”）可以轻松地将素材传输到 PC，这意味着拥有计算机的任何人现在都可以完全在家中制作视频。
VX1000只有搭配Century Optics鱼眼镜头才真正巩固了它在滑手中的传奇地位。 “鱼眼太棒了。音频令人难以置信。颜色看起来很棒。它内置了一个手柄，因此您可以在骑滑板时跟随某人，”摄像师 Chris Ray 告诉 Engadget。 “像这样的滑板运动中还没有另一台具有影响力的相机。我认为永远不会有。”
Ray 说他仍然在他的现代作品中使用来自 VX1000 的音频。 “我提取了一个 VX 音频库，然后将它们添加到快照、大地、研磨等类似的东西到我的滑板电影中，因为没有人制作出具有如此出色音频的相机。” Ray 显然不是唯一这样认为的人，因为这款售价 300 美元的现代仿制 VX1000 麦克风仅适用于滑板运动。
为了补充声音，VX1000 呈现的颜色也将成为优秀滑板视频的标志。相机产生的明亮、有力的色调与加利福尼亚的蓝色天空完美搭配，与购物中心停车场和其他适合滑板的城市地点的米色和沥青形成鲜明对比。不久之后，用其他任何东西拍摄的镜头都感觉过时了。 “人们仍然在其他相机上制作滑板视频，”雷说，“但这是，就像，你更认真对待的那个。”
问任何滑手什么是滑板视频的黄金时代，你会得到不同的答案，但客观地说，2000 年迎来了一些最具影响力、高预算的滑板电影的时期，其中大部分是使用值得信赖的 VX1000 拍摄。
鞋履公司 éS 的Menikmati和 Transworld 的Modus Operandi奠定了基调。两者均于 2000 年问世，并充分展示了 VX1000 独特的外观和声音。两者在滑板界也是非常引人注目的版本，这只是为了充分巩固相机作为事实上的首选工具的地位。更不用说它本身就是一个很酷的徽章。 “我的意思是，它在滑板上。我的墙上有滑板，上面有相机。人们制作钥匙链，还有纹身。”雷说。 “直到今天它仍然是标志性的。”
重新定义标准
当然，有一个问题迫在眉睫。准确地说是 16:9 的高清问题。
尽管 VX 的所有优势，整个电视行业正在经历其最大的标准变化，也许是有史以来。宽屏电视一直在稳步取代 4:3 CRT，新的“高清”分辨率使标清内容看起来已经过时了。也不是每个人都喜欢新的纵横比。 “我无法让自己完全进入高清，因为这要困难得多。你说的是 16:9 的图像。当你拍摄滑板时，你不想砍掉轮子，也不想砍掉他们的头。”雷说。
更糟糕的是，1999 年索尼确实发布了备受喜爱的相机 VX2000 的后续产品，但它在滑板爱好者中失败了。不仅新的纵横比更难使用，VX2000 的麦克风也很差，而且关键的是，与 Century Optics 鱼眼（或者特别是每个人都想要的那个镜头的“Mk1”）不兼容。滑板拍摄者需要寻找新的爱人。
“这很有趣，因为松下 HVX200 出来了。这真的被很多滑板爱好者讨厌了。但是现在，今天，HVX200 是滑板爱好者首选的高清摄像机。”雷说。事实上，拍摄者对于不得不放弃他们珍贵的 VX1000 一点也不高兴。 “我当时正在制作一部 Transworld 电影，我们讨论了 VX1000 和高清之间的这种过渡。滑板对此并不满意。”雷补充道。 （多年后，Century Optics 还发起了一项请愿活动，要求重新发行 Mk1 镜头，它最终做到了——尽管限量 300 个）。
大约在同一时间，一个名为 Tony Hawk 的 Pro Skateboarder 的小型游戏专营权正在席卷游戏世界。 PlayStation 2 的流行及其播放 DVD 的能力，是全新一代探索滑板的完美方式。 （更不用说目标之一是“解锁”各种奖励滑板视频。）
托尼霍克可能一直在吸引新鲜血液，但在 2007 年，备受期待的（在滑板圈中）电影Full Flared即将标志着滑板视频历史的又一次重大变化。 Ray 说，著名的滑板导演 Ty Evans 仍在使用 VX1000，但这将是其在他的一部作品中的最后一次亮相。 Evans 从一开始就以Modus Operandi 拥护VX，但Full Flared （Ray 也参与其中）代表了相机接力棒的传递。送行的标志是滑板电影中从未见过的爆炸和效果。
对于’克
2007 年还有另一个重要事件：第一部 iPhone 的发布。几年之内，几乎每个人的口袋里都有一台高清摄像机。同样，一个完整的其他产品类别将改变我们记录事物的方式——动作摄像头。在智能手机和 GoPro 之间，突然之间，每个人都是滑板摄像师。或者我们今天称他们为“创造者”。
与许多运动不同，职业滑板运动主要通过个人赞助协议获得资金。一些滑板手确实为了奖金而竞争，但品牌交易通常是主要的收入来源。这意味着出现在视频中与您在潜在赞助商中的地位直接相关。多亏了 iPhone 上的慢动作和 GoPro 的流行，出现在滑板视频中不再是为明星们保留的了，事实上，如果你不在，你现在很难被赞助商注意到。 t让自己出现在视频中。
互联网的兴起对大多数行业来说都是变革性的，但如果不是适应性的，滑板运动就毫无意义。 YouTube 是第一个，但不久之后，Instagram 就成为了所有滑板视频的精神家园。现在您可以直接吸引粉丝，实时查看您的统计数据并记录您的最佳技巧，而无需携带大型摄像机或使用编辑套件。因此，30 多分钟的滑板视频很快就被短片、通常是单次剪辑甚至个别技巧所取代。
您不再需要在屏幕上滑板之间等待数月甚至数年，现在它是随需应变、一口大小和永无止境的供应。但随着这种便利和供应，焦点发生了戏剧性的转变。
社交媒体时代不仅改变了媒体的制作和消费方式，还改变了谁可以被看到和赞助。 “我现在看到的是，孩子们受到了其他孩子的启发，他们同龄的孩子。我没有看到像 35 岁的职业选手那样鼓舞人心。这位 15 岁的孩子，他最喜欢的滑手是这个我从未听说过的甚至不是职业选手的人，”雷说。
就像其他与互联网发生冲突的行业一样，大预算和轰动一时的发布时代可能已经一去不复返了，但其他机会已经填补了它们的位置。目前 Instagram 上最受关注的两名滑手是Nyjah Huston和Leticia Bufoni 。两人都是有成就的、令人兴奋的滑板手，近年来都培养了自己的个人品牌和风格。尤其是 Bufoni，在让年轻女性更容易接触滑板方面发挥了非常重要的作用。
“我认为女性滑手的崛起绝对得益于人们可以接触并看到像她们一样滑冰的人，”博登说。但新技术带来了新的压力，尤其是对创作者而言。 “他们必须每天、每周都生产一些东西。我们你知道，我的意思是，这样做的压力一定是巨大的。”博登补充道。
向 Instagram 的转变也呼应了 80 年代后期的垂直滑冰如何失去了对 90 年代初期出现的新的、令人兴奋的城市滑冰的青睐。就像街道是如何在观众可以访问的地方发生的一样，Instagram 将你的滑板朋友的视频整齐地放在专业人士的剪辑（或“部分”）之间，进一步模糊了你和“他们”之间的界限。
多年来，哪些技巧很酷，谁在做这些技巧很酷，以及这种酷看起来是什么样子，很大程度上受到了当时滑板视频中的影响。今天，情况发生了逆转，现在我们可以看到来自不同背景和影响的滑手将他们喜爱的消遣带到了新的地方。
这种从媒体边缘到社交媒体平台的运动可能已经扼杀了“经典”滑板视频，有些人可能会认为它主要是这样。实际上，它给了导演和摄像师更多的许可来解决滑板文化中更广泛的问题。例如， Skategoat (2021) 跟随威尼斯本地人 Leandre Sanders 度过了他的青少年时期，唯一阻止他跟随兄弟姐妹进入帮派文化的事情就是滑板运动，以及近十年后他转为职业选手的旅程。没有 VX1000 音频样本，也没有脆脆的色彩或鱼眼镜头，只是真诚地看待一个人因对滑板的热情而挽救了生命。同样，Netflix 的《留在船上》跟随跨性别者 Leo Baker 通过自己非常公开的自我发现之旅来发展职业滑板。
当然，更传统的视频确实存在，它不再垄断滑板应该是什么样子。对过去的热爱显然仍然存在，这意味着您当然可以找到经过改装以使其达到现代标准的 VX1000，但业界已经意识到从当前的技术中可以获得比过去更多的东西。
与几乎任何其他边缘娱乐类型相比，滑板视频一再证明它很乐意重塑自己。 “我认为技术一直很有帮助。我认为我们必须接受它，”雷说。 “有更多的人在那里拍摄，有更多的人在那里被注意到。玩滑板的人越来越多，买滑板的人也越来越多。我认为这对每个人来说都是一场胜利。”
原文： https://www.engadget.com/sony-vx1000-defined-the-skate-video-130032368.html?src=rss